古人有“惜墨如金”之喻，意即用墨须有分寸，不可滥用。要恰到好处，唯有过硬熟练技巧，方能做到这一点。
我们在欣赏时,主要从以下几个方面去欣赏:
1.“善笔力者多骨，不善笔力者多肉；多骨微肉者谓之筋书，
多肉微骨者渭之墨猪；多力丰筋者圣，无力无筋者病。”
2.墨色要丰富,“墨分五色”既有变化又有统一。
3.稳、活、润是用墨的一个重要看点。
以上是我对古典人物画鉴赏的几点认识，借此抛砖引玉,下面试通过对一些作品鉴赏，进行综合小结。
当今的书画界可谓山花烂漫，彩旗飘飘, 大师级作品如雨后春笋般涌现。然而静观其绚烂的背后，不难窥见其中的浮华和急功近利。在利益的驱使下,往往将一个普通的作者吹成大师级人物,，鱼目混珠，假画也常常有之。如下面一些画:
1．
这是5幅范曾的作品，其中两幅是假的。范曾是江苏南通人，称得上当代的绘画艺术大师，有其独特的艺术风格。
在全国各地，经常看到范曾的假作品，这是因为范曾的作品个人风格比较鲜明，摹仿容易入门。范曾的笔法洗练、形象生动豪放。而从假画的画面上，我们可以看出面部的造型虽有几分形似，却少了范曾那种豪放的神采；线条有其样，却没有他的活力……。
竖幅作品，假画很明显……。
2．
林少丹，福建东山人，以写意钟馗见长。前两年，我一个朋友去东山，回来时顺路到我这儿。他说，买了一幅少丹画的钟馗，我1500元买的，我说是假的吧？他说帮他看看。该画幅四尺三开，东山是真的，可画不是正宗的，少丹画的钟馗，用笔不疑不滞豪放且简练，处处见笔，一气可成，用墨较重，黑白对比较强，画面很有气势。假画用笔不连贯,而且没有少丹用笔大气，遗憾当时没有相机。事隔几月，朋友打电话说，那张画有人出价5000元，要不要卖掉？我说，可以转让。俗话说得好，“一人骗了，一百人还未骗”假画仍有市场……。
也有“愿者上钓”的。
以上三张画，二张是真的，一张是假的。
假画：大笔欠力，有明显的重笔；小笔虽有笔力，却较生硬，有补笔之谦 且不够轻松灵活。尤飘带，很生硬，根本就飘不起来；从造型上，两张画一比较，真的有神气，手的用笔清楚，结构明确。假的……。
3
李耕作品，有明显的个人风格，用笔果断随意，刚健有力。造型夸张，注重人物传神，形象生动可爱，线条有粗有细，组织有致。假画，整张用笔飘浮无力，有骨没肉，更谈不上传神；用线虽有顿挫却有做作之嫌，不管是人物或是树，用笔欠连贯，用墨没有李耕大胆随意。李耕用笔用墨好象随意拈来，而整张墨韵却协调完整，可谓是气韵生动。那些假画根本无法企抵。落款上看，好象是拷临的，字体的样子还是挺象的，但从落款的用墨习惯还是可以看破绽，李耕落款时用墨较干，假画落款用墨较润。
另一张假画是在台湾的一家画廊下载的，假的很明显……。
4．
以上是仙游李霞的作品，个人风格也十分艳明，用笔大小搭配有致，线条柔中带刚，顿、挫——起笔、运笔、收笔清楚。造型生动，用线老到，面部、手的结构准确。用墨讲究，层次清楚，线条前后穿插清楚，用线造形体时紧而不板，点、线、面有机结合，整幅画面黑白分明,气势宏伟,落落大方。
以上四幅作品，我认定二幅是假的。
1. 线的起止关系不清.
2. 线条勾勒气韵不惯.
3. 线条泛力，线条浮浅。
4. 有几个地方有明显的补笔痕迹。
5. 黑白不够分明。
下面是我的一位朋友传给我的图片，让我帮他鉴定一下作品的真伪，看作品的落款是仙游画家黄羲的作品。但仔细看观察后，觉得说不准.。
认为是真画的理由是:
1. 有些用笔比较老练，如浅墨、胡须部分等。
2. 总体用笔比较轻松。
3. 或许是早期的作品。（根据落款时间推算，约40多岁时的作品）
认为是假画的理由是：
1． 用笔气韵不够连惯。
2． 有较多的地方补笔。
3． 作品风格与现在有出版的作品风格有所不同。
所以说本幅作品的真伪难辩，有待探讨。