分类： 诗与画

郑德龙画的国画人物钟馗，令人叹为观止。画面中的钟馗形象栩栩如生，仿佛要从画中跃然而出。他身穿红袍，头戴官帽，一股威严的气势扑面而来。钟馗的双目炯炯有神，瞪视着远方，仿佛在注视着世间的邪恶与不公。他的嘴巴张开着，仿佛正在怒吼，展示出他的威武与正义。
更有意思的是，钟馗的一只手在前，一只手在后，寓意着他的驱邪方略层出不穷，拥有的法宝也无穷无尽。这不仅展现出钟馗的威武形象，更突显出他的智慧与能力。郑德龙画家用笔用墨的变化非常丰富，既有实笔的力度，也有虚笔的轻盈。这种虚实结合的笔墨运用，使得画面更加生动，更具层次感。
背景的淡墨渲染，使得画面更加简洁明了，增强了画面的形式感。而郑德龙画家还为这幅画题诗：“拾得诗情攒画意，化成笔墨动心思。临池半醉挥毫毕，威武钟馗貌亦奇。”这首诗既赞美了钟馗的威武形象，也表达了郑德龙画家对艺术的执着追求和深厚造诣。整幅画作充满了诗意与画意，令人陶醉其中，久久不能自拔。

 

 

题国画钟馗 平水韵
2024.1 郑德龙
注目指间盘气势，
机谋巧使恣纵横。
安良除恶见威武，
惠泽苍生存世名。

在国画的世界里，有一位令人敬畏的角色，那就是钟馗。这幅画中的钟馗形象栩栩如生，仿佛要从画纸中走出来。他身佩宝剑，一手摇扇，眼神坚定而专注，仿佛在洞察世间的一切邪恶。另一只手指间的变化更是微妙，仿佛在施展着某种神秘的法术。
画面的用笔连贯而流畅，浓淡相间，富有层次感。每一笔都充满了力量和生命，仿佛在诉说着钟馗的传奇故事。画家用墨色巧妙地表现出钟馗的神气，使得画面更加生动、传神。
画家还在画上题诗，诗句气势磅礴，展现出钟馗的机谋与智慧。他不仅是一位威武的勇士，更是苍生的守护者。他的存在让人们感到安心，因为他能够镇压邪恶，保护弱小。
钟馗的形象不仅仅是一种艺术表现，更是中华文化的重要组成部分。他代表着正义、勇气和智慧，是中华民族的骄傲。这幅国画人物钟馗，不仅是一幅画，更是一种精神的传承和弘扬。

题国画钟馗    平水韵

 郑德龙

钟馗引福施雄略，

纸扇翻飞展异才。

遍向人间浇法雨，

斡旋正气化春雷。

国画人物钟馗引福施雄略，画面中的钟馗形象栩栩如生，仿佛要从画中走出。他踏歌而行，两脚一高一低，富有弹性，仿佛在跳动着生命的旋律。他的右手舞动着扇子，左手虚握掌心，一指头指腮，仿佛在沉思着什么。他的脸部表情略有所思，仿佛在思考着如何施展雄略，为人间带来福祉。

画中注重笔的疏密、大小应用组合，使得画面层次分明，富有立体感。人物的动作和表情都生动逼真，仿佛在动一般。钟馗的形象不仅威武雄壮，而且富有神采，让人感受到他的正义和力量。

画家在画中题诗：“钟馗引福施雄略，纸扇翻飞展异才。遍向人间浇法雨，斡旋正气化春雷。”这首诗表达了画家对钟馗的崇敬和赞美之情。钟馗以自己的正义之身引福施雄略，为人间带来福祉。他的纸扇翻飞展异才，展现了他的卓越才能。他遍向人间浇法雨，为人们传播正义和真理。他斡旋正气化春雷，让邪恶无所遁形，让正义的力量振奋人心。

整幅画以精湛的笔墨技巧和深邃的思想内涵展现了钟馗的形象和气质。画家通过画中的形象和题诗表达了对钟馗的崇敬和赞美之情，同时也向人们传递了正义、真理和正气的力量。这幅画不仅具有艺术价值，更具有思想内涵和文化价值。
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平水韵 郑德龙
壮志英雄竖铁须，
高怀山野赏奇蛛。
垂丝尤谓喜天降，
布网能将邪恶驱。
国画《钟馗山野赏奇蛛》描绘了一个生动而富有深意的场景。画面中的钟馗，这位传统民俗中的驱邪神祇，身佩宝剑，躬身立于山野之中。他微微回望，目光专注，正望向空中下垂的蛛蜘网。在网中央，一只灵动的蛛蛛正下垂挂丝，它的动作轻盈而优美，犹如空中舞者。钟馗的表情既威严又有些许好奇，他似乎正在欣赏这只奇特的蛛蛛和它所织的网。
画家用笔粗犷而不失细腻，流畅而富有节奏。他们捕捉了钟馗的威严与神韵，同时也展现了蛛蛛的灵动与美丽。墨色运用得恰到好处，深浅交错，明暗相间，使得整个画面层次丰富，生动逼真。
画面下方的自题诗“壮志英雄竖铁须，高怀山野赏奇蛛。垂丝尤谓喜天降，布网能将邪恶驱。”不仅与画面内容相得益彰，更深化了画面的意境。它描绘了钟馗的英勇与决心，同时也表达了画家对自然与生命的敬畏与赞美。
这幅国画《钟馗山野赏奇蛛》不仅是一幅生动的画作，更是一幅富有哲理的作品。它展示了人与自然和谐共生的理念，同时也传达了人们对正义与邪恶斗争的思考。

题国画钟馗  

七绝   平水韵

钟馗自在威犹盛，

红蝠相随常履前。

到处恩波呈紫气，

望中春水漾青天。

写意人物画钟馗诗与画，画中钟馗侧脸注视前方手上的红蝠，一手摇扇，一手展臂，好似招福之势。画中钟馗神态威猛，身着古朴的官服，衣带飘逸。他的眼睛瞪得圆圆的，目光锐利，透露出一种威严和正义感。他的胡须飘散在胸前，左手持着扇子，右手则引着一只红蝠。

钟馗的动态感十足，他似乎就在眼前，给人一种强烈的视觉冲击。他的身体姿态自然流畅，犹如行云流水一般。特别是他的衣带和头发，随着风动，仿佛在飘舞着，更加凸显了他的动感。

背景用淡墨画云烟，营造出一种虚无缥缈的感觉。这些云烟随着风的吹动而飘散，增强了整个画面的动感。同时，淡墨的运用也更加突出了钟馗的形象和动态。

这幅写意人物画钟馗诗与画的构图非常饱满，没有多余的空间。每一个细节都经过精心的描绘和刻画，给人留下深刻的印象。整幅画充满了动感和生命力，让人感受到钟馗的威严和正义。

总之，这幅写意人物画钟馗诗与画是一幅非常成功的作品。它以生动的笔触和形象的描绘，展现了钟馗的形象和气质。同时，背景的淡墨画云烟也增强了整个画面的动感和虚实感。这幅画给人留下深刻的印象，充分展示了中国画独特的艺术魅力。

题渔翁 平水韵
郑德龙
疏林鹤发挑竿走，
曲径渔歌沾酒归。
满目流光妆画意，
清风明月见生机。
在中国的传统绘画中，渔翁是一个常见的主题，往往以简练的笔触勾勒出朴实无华的形象。这幅人物画中，渔翁的形象展现出了独特的风格和韵味。
画中的渔翁白发苍苍，头戴斗笠，肩膀上挑着渔竿和䋞，腰间挂着鱼兜，仿佛刚刚结束了一天的劳作。他的步伐稳健，神态沉稳，仿佛世界尽在掌握之中。虽然手里提着一壶小酒，但他的步履并不摇晃，显示出一种从容不迫的气质。
画面的背景也是别具一格。淡墨渲染的月亮悬挂在空中，与前景的渔翁形成呼应。地面上也是淡墨浑出，来表现月光倾泻的景象。这种表现手法既突显了渔翁的形象，又增强了画面的空间感。
画中的用笔随意而自然，有虚实变化，有轻重缓急。用墨讲究，深浅得当，层次分明。无论是渔翁的头发、斗笠、还是䋞、鱼兜，都以细腻的笔触勾勒出它们的质感。
在画面的最上方，有一首题诗：“疏林鹤发挑竿走，曲径渔歌沾酒归。满目流光妆画意，清风明月见生机。”这首诗不仅增添了画面的诗意，也进一步突显了渔翁的形象和气质。
总的来说，这幅传统人物画渔翁画配诗是一幅充满韵味和内涵的作品。它以简洁的笔触和淡墨的运用，生动地描绘出一个渔翁的形象和气质。通过画中的元素和自题诗，我们能够感受到一种朴实无华、自然清新的生活气息。这幅画作不仅展示了中国画的独特魅力，也为我们提供了一个欣赏自然、感悟生活的视角。